Revisión de Cowboy Bebop: la adaptación de Netflix tiene corazón, estilo y algunas asperezas

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La toma de acción en vivo de Netflix Cowboy Bebop viene con muchas expectativas.

Muchos de ellos provienen de los fanáticos existentes, por supuesto, aquellos que amaron el anime original con su mezcla de jazz y corgi de noir y ciencia ficción y esperan que la nueva serie le haga justicia. Luego están aquellos que vienen al espectáculo sin expectativas existentes, que solo buscan grandes travesuras espaciales. Además de esto, Netflix Be-bop también es el último de una creciente lista de intentos de convertir el anime clásico en programas o películas de acción en vivo. En su mayor parte, estos han sido un desastre total, ya sea el americanizado Aviso de muerte película o la versión olvidable de M. Night Shyamalan sobre El ultimo Maestro Aire.

Cowboy Bebop, sin embargo, ha ofrecido destellos de esperanza en el período previo a su debut. Está la secuencia de créditos de apertura dolorosamente elegante, un elenco prometedor con personajes como Daniella Pineda, John Cho y el cabello de John Cho, y la importante noticia de que Yoko Kanno volvería para componer el tema principal.

Para averiguar si la serie satisfará o no a alguna de estas audiencias, nos enlistamos desde hace mucho tiempo Be-bop fan de Ash Parrish y el recién llegado Andrew Webster para darse un atracón de los 10 episodios e informar. Vamos, vaqueros espaciales.

Andrés: Debo admitir que el programa no me atrapó al principio, lo cual fue sorprendente. Tiene muchas cosas que amo: buena música; un mundo retrofuturista; elementos de noir, westerns e incluso una pizca de películas de samuráis; y personajes definidos por el misterio. La serie de Netflix se centra en un trío de cazarrecompensas, llamados vaqueros, en este universo, que forman una alianza incómoda. Está Spike (Cho), el prototipo de rudo con un pasado oscuro y misterioso. Jet Black (Mustafa Shakir), su socio serio que solía ser policía y está haciendo todo lo posible para ser un buen padre. Muy pronto, se les une Faye Valentine (Pineda), una amnésica que busca descubrir quién es realmente.

Es una gran configuración, pero algo al respecto se sintió … fuera de lugar, al menos al principio. Algo de eso fue la estética: la extraña barba de Jet que obviamente es una peluca o el extraño traje de Spike. La acción se sintió rígida y el CG parecía barato. Mientras tanto, todos se comportaron como una caricatura plana en los primeros episodios. Parecía que el programa esperaba que yo ya conociera y entendiera a estos personajes.

Pero las cosas cambiaron cuanto más tiempo pasaba con ellos. Lo más destacado de Cowboy Bebop para mí ha sido la dinámica de la familia fundada entre Jet, Faye y Spike. La forma en que Jet no puede evitar ser un padre, sacar a todos a jugar a los bolos y obligarlos a divertirse, o cómo Spike intentos hacer lo correcto, pero sigue atrapado en su antigua vida. Pasé de no preocuparme por estos personajes a llorar cuando Faye finalmente obtiene la más mínima pista sobre su pasado. Me tomó algo de tiempo y mirar más allá de algunas de las asperezas del programa, pero llegué allí.

Ash, ¿cómo fue llegar a esto desde el anime?

Ceniza: Sentí lo que sentiste inicialmente. Cowboy Bebop Fue una experiencia formativa para mí cuando era adolescente y veía el anime de forma encubierta mucho después de mi hora de dormir. Definitivamente puedo afirmar que no me convertiría en la persona que soy ahora sin este programa. Su estética, desde la narración de estilo noir hasta su banda sonora de jazz, se convirtió en la base de la que provienen la mayor parte de mi gusto, estilo y ambiciones. Pero en lugar de retroceder con horror cuando se anunció el programa, lo cual es comprensible cada vez que un anime se pone en acción, fui cautelosamente optimista. Si el programa fallaba, al menos obtendría nueva música de Yoko Kanno. Si el programa tuviera éxito, finalmente tendría una adaptación de anime que valiera la pena, y Obtendría nueva música de Yoko Kanno. No podía perder.

Pero mi cauteloso optimismo se desinfló después de los dos primeros episodios. Ya no me gustó que los créditos iniciales fueran una reproducción toma por toma de los créditos del anime, y los primeros episodios parecían amateur, como si Netflix estuviera poniendo un Cowboy Bebop espectáculo de teatro comunitario en lugar de una producción ostensiblemente millonaria. No fue culpa de ninguno de los actores; Simplemente sentí que estaban haciendo todo lo posible con un diálogo menos que estelar.

John Cho (y su cabello) no pueden hacer nada mal, y encarna a la perfección el tipo de despreocupado y sabio que sé que es Spike Spiegel. Sería perdonado si escuchara a Mustafa Shakir como Jet Black y pensara que estaba escuchando a Beau Billingslea del doblaje del anime. Sin embargo, Faye de Pineda fue el personaje principal. Ella no es la Faye Valentine que conocí, sino una mejor, actualizada para las sensibilidades de la audiencia moderna. Es más divertida que su contraparte del anime, y su sensualidad se transforma para hacerla sentir más competente y menos como un objeto para comerse con los ojos.

La transformación de Faye es la primera evidencia de Cowboy Bebop siendo una fiel representación del espíritu del espectáculo y no una simple recreación al pie de la letra. Muchos personajes recibieron actualizaciones refrescantes que se traducen mejor en un programa de acción en vivo de 2021 que una copia / pegado directo de un anime de 1996. En particular, Cowboy Bebop el anime no era particularmente agradable para los personajes queer, enmarcándolos como bromas para ridiculizar o embaucadores a los que rechazar. Gren, de los dos episodios de Jupiter Jazz, era un hombre que se volvió intersexual después de que lo experimentaran en prisión. Hay un intercambio particularmente desagradable cuando Faye lo pilla desnudo en la ducha y le pregunta: «¿Qué eres tú?» en tono de disgusto y alarma. Gren de acción en vivo, interpretado por el actor no binario Mason Alexander Park, retiene su mismo rareza de género pero no sufre la misma queerfobia y, en cambio, es un miembro integral del elenco (mientras que también es el mejor vestido).

Cuando la historia me falló al principio, los personajes me mantuvieron enganchado. Así que hemos hablado mucho sobre el elenco, pero ¿qué pensaste del mundo de Cowboy Bebop?

Imagen: Geoffrey Short / Netflix

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Imagen: Kirsty Griffin / Netflix

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Imagen: Geoffrey Short / Netflix

Andrés: No entiendo cómo hicieron que este universo funcionara. Están sucediendo muchas cosas, todas extraídas de tantas inspiraciones muy obvias y, sin embargo, se siente cohesivo. Hemos visto programas como Luciérnaga lucha para lograrlo, por ejemplo; los elementos occidentales y de ciencia ficción de ese programa trabajaron juntos, mientras que el intento de agregar aspectos de la cultura china parecía forzado. Pero aquí, todo se siente perfecto. Cuando el villano principal, Vicious (interpretado por un Alex Hassell maravillosamente amenazador y maníaco) empuña una katana, no se siente fuera de lugar, incluso si es un rubio con acento inglés.

Creo que la razón de esto es la gran atención al detalle en la construcción del mundo. El universo se siente como un lugar real y vivido con historia. Se puede ver en las calles sucias y sombrías de Nueva Tijuana o en las viejas computadoras Macintosh y teléfonos celulares parecidos a buscapersonas que todos tienen. (Entre Cowboy Bebop y Loki, ha sido un buen año para el hardware retro.) El Bebop en sí parece un camión espacial destartalado por fuera y un dormitorio por dentro. Puede ver varias culturas en exhibición en todas partes: Jet se relaja con un jardín de bonsáis, escucha a Coltrane, guarda un alijo de ron jamaicano y siempre está buscando nuevas recetas de albóndigas. También me encantaron algunos de los elementos de construcción del mundo más poco convencionales, como el ridículo programa de estilo infomercial que los vaqueros ven para mantenerse al día sobre las nuevas recompensas.

Lo único que lo decepciona es el trabajo desigual del CG. Los decorados, la utilería y el vestuario de Cowboy Bebop son casi uniformemente buenos (incluso me entusiasmé con el traje de Spike), pero los diversos efectos en su mayoría parecían baratos y fuera de lugar. Esto es especialmente cierto para casi todas las escenas que tienen lugar en el espacio exterior. Rápidamente pasa de un western noir descarnado a una película de ciencia ficción hecha para televisión.

Aún así, sin embargo, hay algo innegablemente elegante en él, incluso cuando el alcance del programa a veces se extiende más allá de su alcance.

Ahora sobre esa música …

Ceniza: ¿Alguien mencionó Cowboy Bebop ¡¿música?! Cuando se anunció este proyecto por primera vez, recuerdo haber dicho en voz alta y en mayúsculas que este esfuerzo fracasaría inequívocamente sin la música de Yoko Kanno. Si ella se negó a participar o los productores del programa se negaron a considerar su participación, entonces el proyecto debería cesar por completo, porque Be-bop no es Be-bop sin su música. La banda sonora, producida por Kanno e interpretada por su banda de jazz The Seatbelts, es Be-bopsexto hombre. La música es parte integral de Be-bopmomentos decisivos; Spike caminando hacia la iglesia en «The Ballad of Fallen Angels» simplemente no tiene el mismo impacto sin el órgano estridente de «Rain» que lo acompaña.

Estaba feliz, jazz si se quiere, de escuchar mis canciones favoritas en el mundo remezcladas y reutilizadas para un nuevo programa. Esbocé una gran sonrisa cuando Spike apareció por primera vez y «Spokey Dokey» sonaba en sus auriculares. Una de mis mayores preocupaciones al principio fue que el nuevo Be-bop sería una recreación toma por toma del anime. Estoy tan contento de que no sea eso en absoluto, pero hay un momento que no voy a estropear cuando el espectáculo es una recreación toma por toma con música, y funciona tan perfectamente que me levanté y grité. En ese momento, Cowboy Bebop entendido su cometido.

Ojalá el programa extrajera algunas de sus pistas menos conocidas como «Want It All Back», que habría sido una gran canción de secuencia de persecución, en lugar de depender de los viejos estándares. También estoy muy molesto por no haber escuchado “What Planet Is This” una vez durante todo el programa. Oportunidad perdida. Hay una nueva canción que aparece en el penúltimo episodio que rezuma Kanno. Escuché sus vibraciones sintéticas y temperamentales e instantáneamente reconocí a Kanno en su mejor momento. Será un crimen de primer orden si Netflix no lanza la banda sonora. Mejor aún, una gira norteamericana de The Seatbelts patrocinada por Netflix. Una niña puede soñar.

Andrés: Lo mejor que puedo decir sobre el programa es lo siguiente: a pesar de la acción ocasionalmente forzada, las pelucas tontas y el CG desigual, finalmente me ha convencido de atraparme con el anime. Solo tomó 23 años.

Cowboy Bebop comienza a transmitirse en Netflix el 19 de noviembre.

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